Installation

Karl & Carl – Ännu inget svar från tystnaden

Konstnärsduon Karl & Carl (Karl Hedin och Björn Carl Perborg) bjuder på en galen blandning av animation, skulptur, video och fotografi. Bisarra och förunderliga situationer uppstår när strålkastarljuset riktas mot människan och hennes relation till planeten, universum, livet och döden.

”Ännu inget svar från tystnaden” är titeln på Karl & Carls förvånansvärt tillgängliga utställning. I en halsbrytande resa från science fiction till olycklig kärlek, färdas konstnärerna genom poesins våtmarker i en dialog, där missuppfattningar leder till överraskningar och nya betydelser och kopplingar ständigt uppstår.

– Det är viktigt att befinna sig nära gränsen för sin förståelse av tillvaron. Det är där vi försöker vara i alla våra arbeten, förklarar Karl & Carl. Utställningen är en hyllning till det meningslösa, till det löjliga, det tafatta, det patetiska och det obegripliga. Den är på samma gång en hyllning till de kosmiska avstånden. Mellan människor. (Innan detta avstånd uppmättes till 1,5 meter).

Ett sorgekabinett med likkista (eller är det ett rymdskepp?), bilder från krematorier och en video där Karlsson-på-taket-figurer köar för att få kasta sig ut från ett torn kombineras med en predikstol, varifrån en curator reciterar floskler ur internationella biennalers programförklaringar.

Utställningsvy från Galleri Box, Göteborg. Karl & Carl – Ännu inget svar från tystnaden 28/8–27/9, 2020.
Foto: Hendrik Zeitler
Utställningsvy från Galleri Box, Göteborg. Karl & Carl – Ännu inget svar från tystnaden 28/8–27/9, 2020. Predikstol med curator.
Foto: Hendrik Zeitler
Utställningsvy från Galleri Box, Göteborg. Karl & Carl – Ännu inget svar från tystnaden 28/8–27/9, 2020. Beware Of The God, hundkoja.
Foto: Hendrik Zeitler
Utställningsvy från Galleri Box, Göteborg. Karl & Carl – Ännu inget svar från tystnaden 28/8–27/9, 2020. Basketplanka med kristallkrona. Lampa.
Foto: Hendrik Zeitler
Utställningsvy från Galleri Box, Göteborg. Karl & Carl – Ännu inget svar från tystnaden 28/8–27/9, 2020. Voyager II, kista och animationer.
Foto: Hendrik Zeitler
Utställningsvy från Galleri Box, Göteborg. Karl & Carl – Ännu inget svar från tystnaden 28/8–27/9, 2020. Props, fågelmask.
Foto: Hendrik Zeitler
Utställningsvy från Galleri Box, Göteborg. Karl & Carl – Ännu inget svar från tystnaden 28/8–27/9, 2020. Handskriven lapp i monter.
Foto: Hendrik Zeitler

År: 2020
Mått:
50 m2

Geschichten aus dem Koffer

»Historier ur resväskan«
Installation med fem överdimensionerade resväskor och en tvåkanalig videoinstallation i rummet. Inuti varje resväska finns en miniatyrkonsthall. Miniatyrkonsthallarna visar utställningar som reflekterar över platser, resande, nostalgi och ursprung.

Resväska 1 visar en installation med en animation, »Den varmaste vintern på 250 år«. Resväska 2 visar en annan animation, »Europas högsta berg«. Resväska 3 visar en annan animation, »Staden jag bor i«. Resväska 4 visar ytterligare en animation, »Alla döda jag sett«. Resväska 5 visar en fotografiutställning med titeln »Airport chapels«. Det är en serie arkitekturdokumentationer över de böne- eller meditationsrum som går att finna på de flesta internationella flygplatser. Inuti resväska 5 visas även »Amerikaresan«, ett diabildsspel med ljudspår.

Slutligen ingår en tvåkanalig videoinstallation. Det är »Immigrant Song«, i vilken Berlinbaserade trumslagaren Hannes Lingens spelar en variation över trumkompet från Led Zeppelins »Immigrant Song« med fyrverkeripjäser som trumstockar på en skärm. På den andra skärmen smäller fyrverkerier av mot en natthimmel synkroniserat med trumslagen från den första videon.

Geschichten aus dem Koffer, videoinstallation med resväskor på Künstlerhaus Bethanien, Berlin.
Foto: David Brandt
Geschichten aus dem Koffer, videoinstallation med resväskor på Künstlerhaus Bethanien, Berlin, interiör från en av väskorna, miniatyrutställning.
Foto: David Brandt
Geschichten aus dem Koffer, videoinstallation med resväskor på Künstlerhaus Bethanien, Berlin, resväska på podium.
Foto: David Brandt

År: 2009
Material: Plywood, beslag, tyg, färg, lcd-skärmar, mediaspelare, foto, led-ljus, video, animation
Mått: 150 m2

Samlarna

Samlarna är en berättelse om bröderna Collyer som i början av 1900-talet isolerade sig i en lägenhet mitt i en av världens storstadsmetropoler. I ett antal arkivskåp samlas tidningsartiklar, fotografier, texter och rekonstruktioner i form av animationer. Tillsammans ger de en bild av ensamhet, samlarmani och en envis kamp för att få slippa passa in.

Bröderna Collyer samlade på nästan vad som helst. När de dog var man tvungen att göra hål i taket för att ta sig in. Alla fönster, dörrar och andra utrymmen var blockerade av tidningsbuntar och böcker som ingick i ett intrikat system av fällor. Konservburkar hade länkats med ståltråd till högar av skräp som skulle falla ner över eventuella inbrottstjuvar. Femton pianon, tre provdockor, chassit från en T-Ford, ett dinosaurieägg, en tidig röntgenapparat, käkbenet från en häst, fem violiner, julgranar, två orglar, femtontusen böcker bara i ämnet medicin, pinupbilder, barnvagnar och mer än sex ton tidningar var en del av det som återfanns i brödernas hem.

Samlarna, installation med arkivskåp på Galleri Box.
Foto: Hendrik Zeitler
Samlarna, installation med arkivskåp på Galleri Box.
Foto: Hendrik Zeitler
Samlarna, installation med arkivskåp på Galleri Box. Detalj, arkivfoto och apelsiner.
Foto: Hendrik Zeitler
Samlarna, installation med arkivskåp på Galleri Box. Smalt piano, skulptur.
Foto: Hendrik Zeitler

År: 2007
Material: Plywood, plexiglas, pianon, apelsiner, spegel, armaturer, dvd
Mått: 40 m2

Flygfän

Åtta tavlor i musealt utformat rum, de flesta föreställande brännskadade änglar. Till det: helikopterljud, knappt hörbart. På nätterna lades tjära ut för att få den rätta doften.

Flygfän, installation med tavlor föreställande skadade änglar, i ett rum med röda väggar.
Foto: Lo Caidahl
Flygfän, installation med tavlor föreställande skadade änglar, i ett rum med röda väggar.
Foto: Lo Caidahl
Flygfän, tavla med skadade änglar som köar för vård.
Foto: Lo Caidahl
Flygfän, installation med tavlor föreställande skadade änglar, i ett rum med röda väggar.
Foto: Lo Caidahl

År: 2003
Material: Fotocollage på preparerade dukar, trä, färg och ljud
Mått: 160 m2

Making the Immortal

Making the Immortal, Anna Viola Hallberg och Björn Perborgs andra gemensamma arbete, är i grunden ett porträtt av en porträttmålare som fallit i glömska. Projektet handlar om människans fåfänga strävan att göra sig själv odödlig, att bli ihågkommen.
 
Utifrån den idag bortglömde målaren Bror Kronstrands (1875-1950) arkiverade fotografier, filmsekvenser, brev och dokument ifrågasätts kanoniseringens, historie- och mytbildningens mekanismer. I fokus står paradoxen i att Kronstrand snabbt glöms bort, trots alla ansträngningar att själv bli erkänd och bevarad.
 
Making the Immortal tangerar även frågeställningar kring upphovsrätt, gränsen mellan det privata och det offentliga samt dagens kulturpolitiks tendenser att vilja definiera konstnären som entreprenör.

Making The Immortal, installation av Björn Perborg och Anna Viola Hallberg med Bror Kronstrand. Projektion på bok.
Foto: Hendrik Zeitler
Making The Immortal, installation av Björn Perborg och Anna Viola Hallberg med Bror Kronstrand.
Foto: Hendrik Zeitler
Making The Immortal, installation av Björn Perborg och Anna Viola Hallberg med Bror Kronstrand. Dubbelsidig vändbar fotoram.
Foto: Hendrik Zeitler
Making The Immortal, installation av Björn Perborg och Anna Viola Hallberg med Bror Kronstrand. Citat från brev.
Foto: Hendrik Zeitler
Making The Immortal, installation av Björn Perborg och Anna Viola Hallberg med Bror Kronstrand. Film, projektion.
Foto: Hendrik Zeitler
Making The Immortal, installation av Björn Perborg och Anna Viola Hallberg med Bror Kronstrand. Kronstrands självporträtt .
Foto: Hendrik Zeitler
Making The Immortal, installation av Björn Perborg och Anna Viola Hallberg med Bror Kronstrand. Diabildsprojektioner.
Foto: Hendrik Zeitler
Making The Immortal, installation av Björn Perborg och Anna Viola Hallberg med Bror Kronstrand. Diabildsprojektioner.
Foto: Hendrik Zeitler

År: 2013
Material: Arkivfoton, svängramar, bok, koffert, video, tapet, diabildsprojektioner
Mått: 150 m2

Cuisine Bizarre-köket

Interaktiv videoinstallation utformad som ett ordinärt kök. När luckor och lådor öppnas är det dock inte bestick, tallrikar och andra köksföremål som möter betraktaren, utan ett urval av Cuisine Bizarres produktion av matlagningsvideo. I videoklippen samsas detaljrikedom med en egensinnig uppfinningslusta när det gäller recepten.

Cuisine Bizarre-köket, installation på Konstnärshuset, kök med gömda TV-skärmar.
Foto: Lo Birgersson
Cuisine Bizarre-köket, installation på Konstnärshuset, detalj, kökslådor med TV-skärmar.
Foto: Lo Birgersson

År: 2014
Material: Köksinredning, monitorer, magnetströmbrytare mm.
Mått: 160 x 60 x 210 cm

Med stöd av Konstnärsnämnden

Hamnmagasinet 2019

Utställning i Hamnmagasinet på Slussen, Orust, i samband med Konstvandringen 2019 som med skulptur, video och animation försöker ringa in det patetiska, det brustna hjärtats anatomi. Arbetskritik, metakonst och konstnärens ekonomiska villkor är andra återkommande teman. Bland verken återfinns bland annat animationen Videokonstnären & Pengarna, Procrastination, videoskulpturen Nesting Box, Underhållning, krucifixet och ett föredrag om den offentliga utsmyckningen Bastrumspedal.

Harbour Store House, Slussen, Orust, Sweden.
Foto: Björn Perborg
Art exhibion by Björn Perborg inside the harbour store house at Slussen, Orust.
Foto: Björn Perborg
Art exhibion by Björn Perborg inside the harbour store house at Slussen, Orust.
Foto: Björn Perborg
Art exhibion by Björn Perborg inside the harbour store house at Slussen, Orust.
Foto: Björn Perborg
Art exhibion by Björn Perborg inside the harbour store house at Slussen, Orust, Nesting Box, video sculpture.
Foto: Björn Perborg

År: 2019
Mått: 80 m2

I huvudet på Björn Perborg

Retrospektiv utställning på Konstnärshuset i vilken man kan följa konstnären från de tidiga performancebaserade monitorverken Underhållning och Torktumlaren via de religiösa symbolerna i Flygfän, Krucifix och Airport Chapels till de senare årens animerade, mycket personliga, observationsrapporter.

I Geschichten aus dem Koffer agerar en David Attenborough-lik voice-over ciceron i fem sådana berättelser inbyggda i en rejält uppförstorad skulptural scenografi. Även intresset för metakonst och konstnärens ekonomiska villkor finns representerat i form av Videokonstnären & pengarna.

Slutligen visas också ett par helt nya verk, däribland Cuisine Bizarre-köket, en interaktiv videoinstallation i samarbete med Frans Einarsson som möjliggjorts med stöd av Konstnärsnämnden. De flesta verken hade aldrig tidigare visats i Sverige.

I huvudet på Björn Perborg, utställning på Konstnärshuset.
Foto: Lo Birgersson
I huvudet på Björn Perborg, utställning på Konstnärshuset.
Foto: Lo Birgersson
I huvudet på Björn Perborg, utställning på Konstnärshuset. Videokonstnären & pengarna, animation på väggfast monitor.
Foto: Lo Birgersson
I huvudet på Björn Perborg, utställning på Konstnärshuset. Flygfän, tavlor föreställande skadade änglar.
Foto: Lo Birgersson

År: 2014
Mått: 126 m2