Tag Archives: animation

Karl & Carl – Still No Response From The Void

The artist duo Karl & Carl (Karl Hedin and Björn Carl Perborg) offers a generous mix of animation, sculpture, video and photography. Bizarre and uncanny situations occur as the searchlight is directed towards human beings and their relationship to the planet, the universe, life and death.

»Still No Response From The Void« (»Ännu inget svar från tystnaden«) is the title of Karl & Carl’s sincere and surprisingly accessible exhibition. On a jumpy road from science fiction to broken hearts, the artists navigate through the wetlands of poetry in a dialogue, where misunderstandings bring about unexpected meanings and where new connections constantly appear.

– It’s important to stay close to the limits of your understanding of the existence. That’s where we try to go in all our works, Karl & Carl explains. The exhibition is a tribute to the pointless, the ridiculous, the pathetic and the ungraspable. It also pays tribute to the cosmic distances. Between people. (Before this distance was measured to 1,5 metres).

A cabinet of grief with a coffin (or is it a spaceship?), images from crematoria and a video where people queue to throw themselves off a balcony, is combined with a pulpit, where a curator recites empty phrases collected from the curatorial statements of international biennials.

Exhibition view from Galleri Box, Gothenburg, Sweden. Karl & Carl – Ännu inget svar från tystnaden 28/8–27/9, 2020.
Photo: Hendrik Zeitler
Exhibition view from Galleri Box, Gothenburg, Sweden. Karl & Carl – Ännu inget svar från tystnaden 28/8–27/9, 2020. Pulpet with curator.
Photo: Hendrik Zeitler
Exhibition view from Galleri Box, Gothenburg, Sweden. Karl & Carl – Ännu inget svar från tystnaden 28/8–27/9, 2020. Beware Of The God, Doghouse.
Photo: Hendrik Zeitler
Exhibition view from Galleri Box, Gothenburg, Sweden. Karl & Carl – Ännu inget svar från tystnaden 28/8–27/9, 2020. Basketball lamp.
Photo: Hendrik Zeitler
Exhibition view from Galleri Box, Gothenburg, Sweden. Karl & Carl – Ännu inget svar från tystnaden 28/8–27/9, 2020. Voyager II, coffin and animation cabinets.
Photo: Hendrik Zeitler
Exhibition view from Galleri Box, Gothenburg, Sweden. Karl & Carl – Ännu inget svar från tystnaden 28/8–27/9, 2020. Props, bird mask.
Photo: Hendrik Zeitler
Exhibition view from Galleri Box, Gothenburg, Sweden. Karl & Carl – Ännu inget svar från tystnaden 28/8–27/9, 2020. Handwritten note in display case.
Photo: Hendrik Zeitler

Year: 2020
Dimensions: 50 m2

Review in Omkonst by Olle Niklasson (in Swedish)
Karl & Carl discuss the exhibition in Box Pod (Podcast in Swedish)

Karl & Carl – Ännu inget svar från tystnaden

Konstnärsduon Karl & Carl (Karl Hedin och Björn Carl Perborg) bjuder på en galen blandning av animation, skulptur, video och fotografi. Bisarra och förunderliga situationer uppstår när strålkastarljuset riktas mot människan och hennes relation till planeten, universum, livet och döden.

»Ännu inget svar från tystnaden« är titeln på Karl & Carls förvånansvärt tillgängliga utställning. I en halsbrytande resa från science fiction till olycklig kärlek, färdas konstnärerna genom poesins våtmarker i en dialog, där missuppfattningar leder till överraskningar och nya betydelser och kopplingar ständigt uppstår.

– Det är viktigt att befinna sig nära gränsen för sin förståelse av tillvaron. Det är där vi försöker vara i alla våra arbeten, förklarar Karl & Carl. Utställningen är en hyllning till det meningslösa, till det löjliga, det tafatta, det patetiska och det obegripliga. Den är på samma gång en hyllning till de kosmiska avstånden. Mellan människor. (Innan detta avstånd uppmättes till 1,5 meter).

Ett sorgekabinett med likkista (eller är det ett rymdskepp?), bilder från krematorier och en video där Karlsson-på-taket-figurer köar för att få kasta sig ut från ett torn kombineras med en predikstol, varifrån en curator reciterar floskler ur internationella biennalers programförklaringar.

Utställningsvy från Galleri Box, Göteborg. Karl & Carl – Ännu inget svar från tystnaden 28/8–27/9, 2020.
Foto: Hendrik Zeitler
Utställningsvy från Galleri Box, Göteborg. Karl & Carl – Ännu inget svar från tystnaden 28/8–27/9, 2020. Predikstol med curator.
Foto: Hendrik Zeitler
Utställningsvy från Galleri Box, Göteborg. Karl & Carl – Ännu inget svar från tystnaden 28/8–27/9, 2020. Beware Of The God, hundkoja.
Foto: Hendrik Zeitler
Utställningsvy från Galleri Box, Göteborg. Karl & Carl – Ännu inget svar från tystnaden 28/8–27/9, 2020. Basketplanka med kristallkrona. Lampa.
Foto: Hendrik Zeitler
Utställningsvy från Galleri Box, Göteborg. Karl & Carl – Ännu inget svar från tystnaden 28/8–27/9, 2020. Voyager II, kista och animationer.
Foto: Hendrik Zeitler
Utställningsvy från Galleri Box, Göteborg. Karl & Carl – Ännu inget svar från tystnaden 28/8–27/9, 2020. Props, fågelmask.
Foto: Hendrik Zeitler
Utställningsvy från Galleri Box, Göteborg. Karl & Carl – Ännu inget svar från tystnaden 28/8–27/9, 2020. Handskriven lapp i monter.
Foto: Hendrik Zeitler

År: 2020
Mått:
50 m2

Recension i Omkonst av Olle Niklasson
Karl & Carl om utställningen i Box Pod (Podcast)

Karl & Carl – Terminus

The artist duo Karl & Carl (Karl Hedin and Björn Carl Perborg) offers a fascinating mix of animation, sculpture, video and photography. Bizarre and uncanny situations occur as the searchlight is directed towards human beings and their relationship to the planet, the universe, life and death.

»Terminus« (»Ändhållplats«) is the title of Karl & Carl’s thought provoking and surprisingly accessible exhibition. On a jumpy road from science fiction to broken hearts, the artists navigate through the wetlands of poetry in a dialogue, where misunderstandings bring about unexpected meanings and where new connections constantly appear.

Installation view from the exhibition Karl & Carl ”Ändhållplats” at Galleri Gerlesborg, Sweden
Photo: Björn Perborg
Installation view from the exhibition Karl & Carl ”Ändhållplats” at Galleri Gerlesborg, Sweden
Photo: Björn Perborg
Installation view from the exhibition Karl & Carl ”Ändhållplats” at Galleri Gerlesborg, Sweden
Photo: Björn Perborg
Installation view from the exhibition Karl & Carl ”Ändhållplats” at Galleri Gerlesborg, Sweden
Photo: Björn Perborg
Installation view from the exhibition Karl & Carl ”Ändhållplats” at Galleri Gerlesborg, Sweden. Props, a bird mask, suspended on the wall.
Photo: Björn Perborg
Installation view from the exhibition Karl & Carl ”Ändhållplats” at Galleri Gerlesborg, Sweden. Curator in pulpit. Video installation.
Photo: Björn Perborg
Installation view from the exhibition Karl & Carl ”Ändhållplats” at Galleri Gerlesborg, Sweden. Gravestone.
Photo: Björn Perborg

Terminus may refer to the last stop of a train line or bus route. Perhaps it is a crowded railway station where you can buy yourself a newspaper and change trains. Perhaps it is a desolate non-place on the outskirts of an industrial area, where the bus, after a five minute break, turns around to serve the same route once again.

Terminus may also be used in a figurative sense, indicating the final destination of a train of thought, an ideology, a political or artistic movement, a civilisation or the life of a human being. We may for example discuss the »terminus of nihilism« or, in an obituary, mention that someone, »after a period of illness, has reached the terminus of life«.

But the end can also be a beginning. Roger Penrose, recent Nobel Prize winner in Physics, suggests that our Big Bang is just one in a row of many. In the remote future, when the universe has expanded infinitely and time has ceased to exist, we will have massless Physics. A world, dominated by massless Physics doesn’t know if it is big och small. Thus, the remote future becomes the Big Bang of a subsequent eon.

Man, half ape, half cosmic intelligence, is approaching the terminus of his own self-understanding. The current geological age, the Anthropocene, is named after himself. Wherever human beings arrive, biodiversity declines. Most of the megafauna that once dwelt on Earth was wiped out by human beings already during the Stone Age. What do you do when you discover that you are a vermin yourself?

The exhibition »Terminus« directs the searchlight towards human beings (these walking digestive systems with exceptionally high thoughts of themselves) and their relationship to the planet, the universe, life and death.

Year: 2021
Dimensions: 45 m2

Money and the Video Artist

A thorough reflection upon what it takes to survive as an artist in general and as a video artist in particular. In a very personal and pedagogical way this video sorts out once and for all how to make money as a video artist. It punctuates prejudices using calculation examples from the author’s own art practice.

Money And The Video Artist, film still from animation, money and piano sculpture.
Photo: Björn Perborg

Year: 2012
Technique: Animation HD, Swedish or English voice-over
Duration: 14 min
Voices: Björn Perborg, Dave Morris
Voice recording: Alexander Ott
Theatrical mix / Mastering: Ljudligan
Translation: Bianca Marsden

Videokonstnären och pengarna

På ett personligt och pedagogiskt sätt reder den här animerade dokumentären ut hur man går till väga för att tjäna pengar som konstnär, i synnerhet som videokonstnär. Med hjälp av torra räkneexempel, ofta hämtade från min egen verksamhet, punkteras ett stort antal fördomar.

Videokonstnären & pengarna, filmstill från animation, pengar och pianoskulptur.
Foto: Björn Perborg

År: 2012
Teknik: Animation HD, svenskt eller engelskt tal
Längd: 14 min
Röster: Björn Perborg, Dave Morris
Ljudmix: Ljudligan

Four More Years With the Alliance

It is late on election night 2014. The Alliance, with the new Labour Party in the lead, has prevailed for the third time in a row. In an interview new Labour Party chairman, comrade Fredrik Reinfeldt, reveals why he wants to reinstate slavery in Sweden. The work-actual meanings are drawn to a head when the final solution for welfare dependency is launched.

Four More Years With The Alliance, film still from animation, Fredrik Reinfeldt, ballons and journalist.
Photo: Björn Perborg

Year: 2010
Technique: Animation HD PAL, Swedish dialogue
Duration: 4.08 min
Voices: Frans Einarsson, Björn Perborg

RANCOROUS CALL

Echoing through time the words from a speech originally held in 1775 with depth of panoptical dimensions. Barricades of artificial control mechanisms are installed to protect us from our selves – the ever expanding distance between us.Rancorous Call consists of imagery of surveillance cameras arranged in a symphony to Sir Patrick Henry’s words uttered at St John’s Church in Richmond, USA, and here interpreted by Richard Schumann.

Collaboration with Anna Viola Hallberg. Completely based on found footages and sound collected from the Internet.

Rancorous Call, film still from animation by Anna Viola Hallberg & Björn Perborg, surveillance cameras.
Photo: Anna Viola Hallberg & Björn Perborg

Year: 2006
Technique: Animation SD, English voice-over
Duration: 1 min
Voice: Richard Schumann

RANCOROUS CALL

Rancorous Call består av bilder på övervakningskameror arrangerade i ett rasande tempo till ljudet av Patrick Henrys berömda ord från 1775. Alla bilder och ljud är upphittade på internet.

Orden ekar från det förflutna med profetior om panoptisk paranoia. Artificiella kontrollmekanismer installeras som barrikader för att skydda oss från oss själva – det ständigt ökande avståndet oss emellan. 

Tillsammans med Anna Viola Hallberg.

Rancorous Call, filmstill från animation av Anna Viola Hallberg & Björn Perborg, övervakningskameror.
Foto: Anna Viola Hallberg & Björn Perborg

År: 2006
Teknik: Animation SD, engelskt tal
Längd: 1 min
Röst: Richard Schumann

Migrationsverket 14.40

Baserad på en sann historia. Svenska migrationsverket skickar brev till en asylsökande som uppmanas träffa sin handledare för att diskutera en praktikplats. I själva verket är det en fälla. Polisen ligger i bakhåll. De arresterar honom och utvisar honom ur landet. Han »försvinner« sedan.

Migrationsverket 14.40, filmstill från animation, kontorsarbetare framför datorn.
Foto: Björn Perborg
Migrationsverket 14.40, filmstill från animation, poliser gömmer sig i fåtöljer.
Foto: Björn Perborg
Migrationsverket 14.40, filmstill från animation, flygplan lämnar landet.
Foto: Björn Perborg
Migrationsverket 14.40, filmstill från animation, talande jordklot.
Foto: Björn Perborg

År: 2001
Teknik: Animation SD PAL, svenskt tal
Längd: 2.10 min

Swedish Migration Board 14.40

Based on a true story. Swedish Migration Board sends a letter to an individual asylum seeker, instructing him to meet with his case officer to discuss an apprenticeship. Actually it’s a trap and the police are waiting. The asylum seeker is arrested and deported from the country. He then »disappears«.

Swedish Migration Board 14.40, film still from animation, office worker at his desk with computer.
Photo: Björn Perborg
Swedish Migration Board 14.40, film still from animation, policemen hiding in armchairs.
Photo: Björn Perborg
Swedish Migration Board 14.40, film still from animation, airplane leaves the country.
Photo: Björn Perborg
Swedish Migration Board 14.40, film still from animation, speaking planet Earth in space.
Photo: Björn Perborg

Year: 2001
Technique: Animation SD PAL, Swedish dialogue
Duration: 2.10 min

Parfymfabriken

Parfymfabriken tar oss med till fabriken där världens dyraste parfym, Carambole, med den oemotståndliga doften av nyfött barn, tillverkas. Estetiken är hämtad från televisionens barnprogram.

Parfymfabriken är nog den av mina filmer som visats mest. Den har åkt omkring på filmfestivaler och i konsthallar runt om i världen och Canal+ visade den ett tag mellan de tablålagda programmen.

Parfymfabriken, filmstill från animation, spädbarn närmar sig köttkvarnen.
Foto: Björn Perborg

År: 2000
Teknik: Animation PAL, franskt tal, engelsk eller svensk text
Längd: 2.12 min
Röster: Michel Droetto, Irene Elmerot

Stories From the Suitcase

An exhibition consisting of five oversized suitcases and a two channel video installation. In a personal way, all the works reflect upon places, travelling, origin and nostalgia. Every suitcase hosts a miniature art exhibition space inside. Suitcase 1 shows an installation with an animation, »The warmest winter in 250 years«.

Suitcase 2 shows another animation, »The tallest mountain in Europe«. Suitcase 3 shows another animation, »The city I live in«. Suitcase 4 shows yet another animation, »All the dead I’ve seen«. Suitcase 5 shows a photo exhibition entitled »Airport chapels«. It is a series of architecture documentation, documenting airport chapels – the prayer or meditation rooms that are to be found in most international airports. Also included is »The trip to America«, a slideshow with narration.

Finally, a two channel video installation is completing the show. It is »Immigrant Song«, in which, on one screen, Berlin-based drummer Hannes Lingens plays a variation of the drum groove from Led Zeppelin’s »Immigrant Song« using firework rockets as drumsticks. On the other screen fireworks on a night sky go off in synchronization with the drumbeats from the first screen.

Stories From The Suitcase, video installation with suitcases at Künstlerhaus Bethanien, Berlin. Geschichten aus dem Koffer, videoinstallation med resväskor på Künstlerhaus Bethanien, Berlin.
Photo: David Brandt
Stories From The Suitcase, video installation with suitcases at Künstlerhaus Bethanien, Berlin, interior from one of the suitcases, miniature exhibition. Geschichten aus dem Koffer, videoinstallation med resväskor på Künstlerhaus Bethanien, Berlin, interiör från en av väskorna, miniatyrutställning.
Photo: David Brandt
Stories From The Suitcase, video installation with suitcases at Künstlerhaus Bethanien, Berlin, suitcase on podium. Geschichten aus dem Koffer, videoinstallation med resväskor på Künstlerhaus Bethanien, Berlin, resväska på podium.
Photo: David Brandt

Year: 2009
Technique: Plywood, fittings, cloth, paint, LCD-screens, media players, photo, LED-light, video, animation
Dimensions: 150 m2 (179.4 yd2)

Geschichten aus dem Koffer

»Historier ur resväskan«
Installation med fem överdimensionerade resväskor och en tvåkanalig videoinstallation i rummet. Inuti varje resväska finns en miniatyrkonsthall. Miniatyrkonsthallarna visar utställningar som reflekterar över platser, resande, nostalgi och ursprung.

Resväska 1 visar en installation med en animation, »Den varmaste vintern på 250 år«. Resväska 2 visar en annan animation, »Europas högsta berg«. Resväska 3 visar en annan animation, »Staden jag bor i«. Resväska 4 visar ytterligare en animation, »Alla döda jag sett«. Resväska 5 visar en fotografiutställning med titeln »Airport chapels«. Det är en serie arkitekturdokumentationer över de böne- eller meditationsrum som går att finna på de flesta internationella flygplatser. Inuti resväska 5 visas även »Amerikaresan«, ett diabildsspel med ljudspår.

Slutligen ingår en tvåkanalig videoinstallation. Det är »Immigrant Song«, i vilken Berlinbaserade trumslagaren Hannes Lingens spelar en variation över trumkompet från Led Zeppelins »Immigrant Song« med fyrverkeripjäser som trumstockar på en skärm. På den andra skärmen smäller fyrverkerier av mot en natthimmel synkroniserat med trumslagen från den första videon.

Geschichten aus dem Koffer, videoinstallation med resväskor på Künstlerhaus Bethanien, Berlin.
Foto: David Brandt
Geschichten aus dem Koffer, videoinstallation med resväskor på Künstlerhaus Bethanien, Berlin, interiör från en av väskorna, miniatyrutställning.
Foto: David Brandt
Geschichten aus dem Koffer, videoinstallation med resväskor på Künstlerhaus Bethanien, Berlin, resväska på podium.
Foto: David Brandt

År: 2009
Material: Plywood, beslag, tyg, färg, lcd-skärmar, mediaspelare, foto, led-ljus, video, animation
Mått: 150 m2